Souffrances et discipline, les muses des artistes ?

Souffrances et discipline : Marina Abramovic sur l’art, la peur, la prise de risques, et l’importance de focaliser sur la douleur, la magnifier, pour en ressentir la présence.

Souffrances et discipline, l’auteure nous entretient de ces éléments qui font partie intégrante de sa vie et de son oeuvre, dans son magnifique livre, « Walk Through Walls » ; Marina Abramovic nous transmet sa vision décalée sur son art, ses créations et sur les moteurs qui ont entretenus son génie artistique. J’ai découvert Marina Abramovic il y a quelques années, description d’un parcours atypique d’une artiste parfois « torturée » que personnellement j’adore. 

Souffrances et discipline, Marina Abramovic, Mon Carré De Sable : Walk Through Walls
Souffrances et discipline, Marina Abramovic, Mon Carré De Sable : Walk Through Walls

« L’art doit être la vie – Il doit appartenir à tout le monde. »

D’après une traduction de l’excellent article de MARIA POPOVA sur son excellent blog BRAINPICKING

Continuer la lecture de « Souffrances et discipline, les muses des artistes ? »

Museo del Tessuto di Prato : génial !

Museo del Tessuto di Prato : superbe exposition de Marjolein Dallinga

Ses  œuvres d’art audacieuses trouvent un environnement tout à fait particulier dans ce lieu superbe qui glorifie le passé et la tradition, résultat : c’est tout simplement magnifique !

Museo del Tessuto : une grande émotion que de découvrir le travail d’une grande Artiste comme Marjolein Dallinga dans un musée entièrement consacré au tissu. Évoquant toute l’évolution liée au vêtement, de la tradition originelle jusqu’à son développement industriel, ce lieu nous fait vivre une histoire sociologique fascinante entourant les œuvres personnelles, intimistes de Marjolein qui se  fondent agréablement dans ce décor sublime, tel un cocon protège l’émergence ultime de la création.

Museo del tessuto di Prato : Exposition de Marjolein au Musée des tissus de Prato Octobre 2016 Mon Carré De Sable
Museo del tessuto di Prato : Exposition de Marjolein au Musée des tissus de Prato Octobre 2016
Mon Carré De Sable

Museo del Tessuto di Prato, Toscana jusqu’au 29 janvier 2017

Continuer la lecture de « Museo del Tessuto di Prato : génial ! »

Exceptionnel : Georges Brassens sur Parole (s)

Georges Brassens sur Parole (s) : Sous la direction artistique de Louis Chedid : Sortie le 28 octobre !

Georges Brassens sur Parole est une surprise divine, Louis Chedid a été choisi par la famille de Brassens pour piloter un disque pas comme les autres dont la sortie est prévue le 28 octobre, 35 ans après la disparition du chanteur. L’artiste sera directeur artistique et réalisateur du projet.

Brassens sur Parole (s) : La comédienne Audrey Tautou interprétera le texte de La mauvaise réputation.
Brassens sur Parole (s) : La comédienne Audrey Tautou interprétera le texte de La mauvaise réputation.

 « Je leur ai proposé de faire un disque où une vingtaine de comédiens vont lire en fredonnant un peu les textes de Brassens »,

Georges Brassens sur Parole (s) : En quoi va consister l’album ?

Continuer la lecture de « Exceptionnel : Georges Brassens sur Parole (s) »

Salvador Dali peint 12 œuvres « signes du Zodiaque »

Les signes du zodiaque par Salvador Dali

Nous connaissons tous le génie parfois farfelu de Salvador Dali, un des artistes les plus exubérants du mouvement surréaliste qui n’était pourtant pas en manque d’individualités fortes et d’artistes immenses et célèbres.
Dali a peint une série d’œuvres exceptionnelles sur le thème des signes du zodiaque, découvrons les ensemble …

 Taureau  Signes du zodiaque, le Taureau sur Mon Carré De Sable moncarredesable.com

 21 avril – 21 mai

Salvador Dali ; ses peintures des signes du zodiaque : Le Taureau a un caractère fixe. Chez lui, les valeurs diurnes du concret, du matériel et du réel l'emportent sur les valeurs nocturnes de l'inconscient et de l'imaginaire. Le Taureau est un être sociable, chaleureux, aimable, sain et bienveillant. C'est aussi l'amant le plus caressant du zodiaque
Taureau (Terre)

Joseph Beuys
Ernst Ludwig Kirchner
Jacob Jordaens
Nicolae Grigorescu
Ion Țuculescu
Niko Pirosmani
Thomas Gainsborough
Joseph Mallord William Turner
Georges Braque
Eugène Delacroix
Odilon Redon
Douanier Rousseau
Salvador Dalí
Joan Miró

 Gémeaux  Signes du zodiaque, les gémaux sur Mon Carré De Sable moncarredesable.com  22 mai – 21 juin
Salvador Dali ; ses peintures des signes du zodiaque : Signe principal de Mercure, c’est avant tout le symbole double des contacts humains, des transports, des communications (…) le goût du jeu, l’agrément de l’exercice des idées et du commerce de l’esprit, l’envol de l’intelligence. (bras, mains, poumons, système respiratoire)
Gémeaux (Air)

Albrecht Dürer
Egon Schiele
Gustave Courbet
André Derain

Raoul Dufy
Paul Gauguin
Nicolas Poussin
Georges Rouault
John Constable
Diego Vélasquez

 

 Cancer  Signes du zodiaque, le Cancer sur Mon Carré De Sable moncarredesable.com  22 juin – 22 juillet

Continuer la lecture de « Salvador Dali peint 12 œuvres « signes du Zodiaque » »

Ezio Bosso, artiste, génie au courage exemplaire

Ezio Bosso est ce qu’on pourrait qualifier de pianiste virtuose, de génie !

Né à Turin en Italie le 13 septembre 1971, à l’âge de quatre ans il était capable de lire la musique, mais ne savait pas encore lire les lettres.

Pour cette raison il a rapidement été appelé « le jeune génie », tout le monde lui prédisait un avenir brillant…

Son génie est immense, depuis tout petit, Ezio veut vivre pour la musique. Dès ses 16 ans, il a débuté comme soliste à Lyon, jouant dans plusieurs orchestres. Très vite, ses compositions ont attiré l’attention de plusieurs producteurs de films et sa renommée s’est étendue à l’international…
Le festival de la chanson italienne de Sanremo est un événement qui a lieu chaque année depuis 1951
Ce qui fut le cas…

Dès l’âge de seize ans, il fit ses débuts en tant que soliste à Paris puis il a rapidement enchaîné des concerts non seulement à Paris, mais aussi à Londres, Vienne, New York, Sydney…

Il a joué avec les meilleurs orchestres de la planète, été applaudi dans les salles de concert les plus réputées du monde entier !

C’est également un compositeur prolifique et recherché, il a notamment composé la musique du film « Rouge comme le ciel »

 Ce pianiste de génie a composé la musique de ce film dont l’action se déroule dans une petite ville paisible de Toscane où le jeune Mirco vit une enfance insouciante (le lénifiant plan d’ouverture donne immédiatement la couleur), aimé de ses deux parents dévoués et passionné de cinéma. Comme un tel tableau ne suffit pas à faire un film d’1h30, le réalisateur va saccager cet équilibre édifiant. Un après-midi comme les autres, le jeune garçon décide de décrocher le fusil suspendu au mur de la cuisine pour mieux l’observer.
« Rouge comme le ciel », un film italien traitant du handicap

Mais, alors que sa carrière était exceptionnelle, prometteuse et que son succès était éclatant, en 2011 le destin en a décidé autrement, la maladie est venue frapper à sa porte.

Un être frappé en pleine gloire.

Continuer la lecture de « Ezio Bosso, artiste, génie au courage exemplaire »

Artiste, génie, Anna a accompli des miracles

L’ARTISTE ANNA COLEMAN LADD :

GRANDE GUERRE DE 14 – 18 : ANNA COLEMAN LADD, UNE ARTISTE : ELLE TRANSFORMAIT LES « MONSTRES » QUI REVENAIENT DÉFIGURÉS ET LEUR RENDAIT UNE CERTAINE DIGNITÉ, UNE VISIBILITÉ ET LA JOIE DE NE PAS ÊTRE MORT…

La Première Guerre mondiale fut inédite pour différentes raisons. Son ampleur et sa violence lui ont valu le surnom de Grande Guerre. Dans les tranchées du nord de la France, les combats étaient d’une intensité inouïe. Des millions de soldats ont perdu la vie, et des millions ont été blessés. (pas tellement un temps pour sortir une artiste comme Anna ? Détrompez-vous et découvrez son action) parmi eux, ces hommes totalement défigurés qui n’osaient pas se montrer en public : les gueules cassées. Mais certains ont pu retrouver un nouveau visage grâce à une sculptrice américaine, une véritable artiste esthétique : Anna Coleman Ladd.

Travail d' artiste ! Anna Coleman Watts Ladd était un sculpteur américain, responsable de l'atelier de fabrication de masques du Croix-Rouge à Paris pendant la Première Guerre mondiale. Elle a travaillé avec les mutilés de la face, les hommes qui avaient pris des éclats d'obus, des balles et des lance-flammes au le visage.
Une des « œuvres » de l’artiste
Anna Coleman Ladd a aidé beaucoup d’hommes défigurés et qui avaient honte de leur condition à pouvoir simplement revenir vers les leurs et pouvoir aussi sortir sans déclencher des réactions de dégoût vis-à-vis de leur visage horrifiants, un vrai travail d’artiste !
L' artiste en plein travail, Anna Coleman Ladd a aidé beaucoup d'hommes défigurés et qui avaient honte de leur condition à pouvoir simplement revenir vers les leurs et pouvoir aussi sortir sans déclencher des réactions de dégoût vis-à-vis de leur visage horrifiants
Ses services lui ont valu la Légion d’honneur avec Croix du Chevalier et l’Ordre serbe de Saint Sava.

Grande Guerre, guerre totale, boucherie…

Continuer la lecture de « Artiste, génie, Anna a accompli des miracles »

A L’USAGE DU DISTRAIT : COMMENT FAIRE POUR

Google vous rend gogole : cette étude prouve que 25 % des internautes oublient immédiatement ce qu’ils recherchent, vraiment distrait !

Et bien… ça promet ! Espérons que l’année 2015 sera meilleure que celle-là !!!  

D’après un article paru sur le site « So Curious » et reproduit dans son intégralité

une blonde blonde ; exemple de ce que peut être quelqu'un de distrait !
distrait
La blonde dans toute sa splendeur !
 
L’utilisation d’Internet, et notamment de Google, a des conséquences néfastes sur notre mémoire.D’après une étude, nous avons tendance à utiliser le moteur de recherche plutôt que de réfléchir pour répondre à nos questions. Pire, près de 25 % des personnes qui consultent Google oublient ce qu’ils y lisent.Pire, près de 25 % des personnes qui consultent Google oublient ce qu’ils y lisent.Pire, près de 25 % des personnes qui consultent Google oublient ce qu’ils y lisent.
Une étude menée par la firme spécialisée dans la sécurité des systèmes d’information Kaspersky Lab suggère que notre impatience résulte en amnésie digitale. Cette étude a été réalisée sur plus de 6 000 personnes dans le monde entier âgées de plus de 16 ans. 36 % des internautes ont admis s’orienter directement vers Google lorsqu’ils sont face à une question, et ce avant même d’y réfléchir.Ce chiffre atteint les 40 % pour les personnes qui ont plus de 45 ans, ce qui suppose qu’ils mettent en doute la capacité de leur mémoire.

LEONARD COHEN, SA VISION DE LA CRÉATIVITÉ ET DU TRAVAIL DE CRÉATION

Pour Léonard Cohen exprimer sa créativité est un travail intense, patient est une énorme constance. D’après lui on ne devrait jamais quitter un projet avant de savoir exactement son potentiel.

« La taille d’un diamant doit être totalement terminée avant de pouvoir en évaluer sa pureté et sa perfection. » Leonard Cohen

La poésie et les chansons de Leonard Cohen ont influencé de nombreux auteurs-compositeurs-interprètes et on compte plus de 1 500 reprises de ses chansons2. Cohen est introduit au Panthéon de la musique canadienne en 1991, au Panthéon des Auteurs et Compositeurs canadiens en 2006, au Rock and Roll Hall of Fame en 2008. Il est un Compagnon de l'Ordre du Canada (CC) depuis 2003 et Grand Officier de l'Ordre national du Québec (GOQ) depuis 2008, les plus hautes distinctions décernées respectivement par le gouvernement du Canada et le gouvernement du Québec
Dans tous ses travaux, Leonard Cohen reprend souvent les mêmes thèmes : l’amour-passion, la religion, la solitude, la sexualité et la complexité des relations interpersonnelles.

LEONARD COHEN 

Le réputé chanteur-compositeur canadien, poète, romancier Léonard Cohen (21 septembre 1934) fait partie des esprits les plus créatifs et les plus exaltants du siècle passé.

MOURIR DE DIRE LA HONTE – BORIS CYRULNIK

DES LIVRES QUE J’AI AIMÉS : MOURIR DE DIRE LA HONTE

de Boris Cyrulnik ; aux Éditions Odile Jacob, Paris, 2010, 260 pages

D’aprés une analyse de Catherine RÉAULT-CROSNIER

Le sentiment de honte est un des sentiments les plus déroutants dans la panoplies des afflictions émotives humaines. Boris Cyrulnik est un auteur que j’apprécie énormément, il a abordé beaucoup de sujets passionnants ; dans cet ouvrage, j’ai trouvé des réflexions très sensibles qui m’ont à plusieurs reprises interpellées…
Par exemple, le fait de ne pas parler de ses émotions qui sont à l’origine d’une honte, ou plus précisément de la crainte du regard de l’autre, ce regard perçu comme inquisiteur et qui m’a longtemps fait penser que le fait de parler de ce qui me troublait ou me dérangeait, non seulement ne me procure aucun soulagement mais bien au contraire, il me semble revivre une deuxième fois mon « traumatisme ». Le fait de chercher dans le don de soi à se construire ou se reconstruire m’interpelle beaucoup également, surtout qu’il mentionne que ce sentiment de malaise peux durer quelques minutes ou 20 ans.
Connaître l’autre est si complexe, deviner ce qu’il peut vivre ou ressentir prend toute une vie d’attention soutenue et surtout d’écoute attentive et aimante : un travail à temps complet où on peut très facilement se perdre soi-même, s’oublier…
J’ai adoré  cet ouvrage, un classique de Cyrulnyk, avec celui traitant de la résilience que je vais également traiter très prochainement !
Boris Cyrulnik, travailla sur la honte; Né le 26 juillet 1937 à Bordeaux, est un psychiatre et psychanalyste français. Ancien animateur d'un groupe de recherche en éthologie clinique au centre hospitalier intercommunal de Toulon-La Seyne-sur-Mer et directeur d'enseignement du diplôme universitaire (DU) "Clinique de l'attachement et des systèmes familiaux" à l'université du Sud-Toulon-Var, Boris Cyrulnik est surtout connu pour avoir vulgarisé le concept de résilience qu'il a tiré des écrits de John Bowlby.
Après de très nombreux livres qui ont connu un grand succès comme Les Vilains Petits canards, Parler d’amour au bord du gouffre, De chair et d’âme, le neuropsychiatre Boris Cyrulnik, directeur d’enseignement à l’université de Toulon, vient de publier en 2010, « Mourir de dire la honte » pour nous aider à dépasser un sentiment de culpabilité qui peut gâcher notre vie et à mieux nous comprendre en vue de nous reconstruire.

B. C. Un nouveau visage de la honte, inédit, émouvant et profond, nourri par les acquis les plus récents des neurosciences et de la psychologie. Un livre qui aide à dépasser la culpabilité et à retrouver force, fierté et liberté.
Mourir de dire la honte ; excellent livre de Boris Cyrulnik !
« Tant qu’il souffre, un blessé ne parle pas il a honte ! »